„Inspiration Dior" paroda Maskvos Puškino muziejuje.
Mados parodos 2011 m. buvo stebėtinai populiarios. Jas su entuziazmu organizavo muziejų kuratoriai arba mielai priėmė iniciatyvas iš šalies. Įvairios šiuolaikinių ar istorinių drabužių ekspozicijos visų lūkesčius pateisino su kaupu – neįtikėtinas susidomėjimas pritaukė dešimtis ar net šimtus tūkstančių lankytojų, kurie solidžiai parėmė muziejų fondus, o mados namai liko patenkinti sėkmingais rinkodaros projektais.
Neįtikėtiną susidomėjimą mada pademonstravo Niujorko Metropolitano muziejuje pristatyta „Alexander McQueen: Savage Beauty“ paroda, kurią aplankė 661 509 lankytojai, įrašę šią ją į dešimtuką visų laikų lankomiausių šio muziejaus ekspozicijų. Parodų kuratorius Harold Koda teigia, kad Alexanderio McQueeno kūrinių parodoje pademonstruota įvairių mados suvokimo kampų, dėl to pritrauktas skirtingų žmonių susidomėjimas.
Parodos muziejuose mados fenomeną pristato kaip kultūros dalį, apie ką daugelis pamiršta. Tai yra galimybė madai pasiekti net ir tuos žmones, kurie ja paprastai nesidomi. Be to, tokiame formate sukuriama unikali galimybė pademonstruoti kur kas daugiau mados išraiškos pavidalų: drabužius, aksesuarus, eskizus, iliustracijas, video instaliacijas ir t. t. Kolekciją mados savaitėje ar internete peržiūri per 15 minučių, o tuo tarpu ekspozicijų salėje šiuolaikinius ar istorinius kostiumus lankytojai gali studijuoti iš arti ir kiek panorėję.
Parodos muziejuose mados fenomeną pristato kaip kultūros dalį, apie ką daugelis pamiršta. Tai yra galimybė madai pasiekti net ir tuos žmones, kurie ja paprastai nesidomi. Be to, muziejuje galima pademonstruoti kur kas daugiau mados išraiškos pavidalų: drabužius, aksesuarus, eskizus, iliustracijas, video instaliacijas.
Vyriausioji Dekoratyviųjų menų muziejaus Paryžiuje kuratorė Pamela Golbin įsitikinusi, kad tokio pobūdžio parodos pastaruoju metu tokios populiarios dėl elementaraus fakto: mada domėtis – madinga. Ji įsitikinusi, kad vis daugiau žmonių mados reiškinį ima suvokti kur kas plačiau nei tik kaip konkrečius drabužius.
Dėl didžiulio susidomėjimo dizainerio Husseino Chalayano retrospektyvos paroda šiame muziejuje vyko savaite ilgiau, nei planuota. Tuo tarpu su ne mažesniu optimizmu laukiama 2012 m. kovo 9 dieną duris atversiančios „Marc Jacobs Louis Vuitton“ ekspozicijos.
Ilgos susidomėjusių eilės laukė patekti ir į Puškino muziejuje Maksvoje eksponuojamą parodą „Inspiration Dior“, kurioje – 120 suknelių iš aukštosios mados bei gatavų drabužių kolekcijų. Jas išvysti panoro 250 000 megapolio gyventojų ir turistų.
„Alexander McQueen: Sabage Beauty" parodos instaliacija Metropolitano muziejuje Niujorke, kurią matė beveik 700 000 lankytojų.
Šanchajaus Šiuolaikinių menų muziejuje pristatyta paroda „Culture Chanel“, sulaukusi 70 000 lankytojų, savo kelionę tęsia Pekine. Lapkričio mėnesį Dalaso menų muziejuje pradėta eksponuoti Jeano Paulo Gaultier’o retrospektyvos paroda čia perkelta iš Monrealio, kur sulaukė 173 000 lankytojų. Iki sausio 10 dienos Maskvos istoriniame muziejuje dar galima išvysti „Max Mara Coats!“ parodą, kuri iki šiol sulaukė per 90 000 svečių.
Akivaizdu, kad kitąmet mados parodų nemažės. „The Fortuny“ muziejuje Venecijoje kovą pasirodys legendinės mados redaktorės Dianos Wreeland ekspozicija, panašiu metu Londono dizaino muziejuje duris atvers Christiano Louboutino retrospektyvos paroda.
Viktorijos ir Alberto muziejuje Londone atsidarys „Ballgowns: British Glamour Since 1950” ekspozicija, kurioje bus galima išvysti dizainerių Zandra Rhodes, Norman Hartnell, Catherine Walker, Alexanderio McQueeno, Erdem, Garetho Pugho kūrinius. Niujorko Metropoliteno Kostiumo institute lankytojų lauks „Elsa Schiaparelli ir Miuccia Prada madoje”.
„Balmain“ mados namai ruošiasi 2012 m. Pekine planuojamai parodai ir kruopščiai renka kolekciją iš iš 1100 archyve esančių suknelių ir daugiau nei 22 000 eskizų bei nuotraukų. Mados namai visi daugiau dėmesio ir investicijų skiria savo kūrinių archyvavimui. Štai „Chloe“ praeitą vasarą tam specialiai pasamdė atsakingą asmenį.
Vienas pirmųjų mados archyvavimo svarbą suvokė legendinis dizaineris Yves’as Saint Laurentas. Nuo tada jo pavyzdžiu ėmė sekti vis daugiau mados namų, o štai šiandien įvairios parodos iš archyvinių bei šiuolaikinių kolekcijų tapo populiaria, efektyvia rinkodaros ir komunikacijos strategija.
